ประวัติความเป็นมา เรื่องรามเกียรติ์

         รามเกียรติ์ มีที่มาจากรามายณะของอินเดีย  แต่งโดยฤาษีชื่อ  อาลมีกี ลักษณะเป็นร้อย กรอง ที่เรียกว่าโศลก รวมทั้งสิ้น ๒๔,๐๐๐  บท เป็นมหากาพย์ที่มีอายุประมาณ  ๒,๕๐๐  ปี รามายณะหรือเรื่องของพระรามในอินเดียมีหลายฉบับแต่งเป็นภาษาต่างๆ เช่น สันสกฤต ฮินดี ทมิฬ อัสสัม ฯลฯ   ฉบับสำคัญที่สุดที่ถือเป็นแม่แบบคือ  รามเกียรติ์ ฉบับสันสกฤต  ซึ่งเป็นทั้ง วรรณกรรมและคัมภีร์ของศาสนาฮินดู ที่มีความสำคัญรองมาจากคัมภีร์พระเวท
         นอกจากใน อินเดียแล้ว รามเกียรติ์ ยังแพร่หลายไปทั่วในแถบ เอเชียตะวันออกเฉียงใต้ แต่งเป็นภาษาต่างๆ หลายภาษา เช่น ไทย อินโดนีเซีย มลายู เขมร ญวน พม่า ลาว รวมถึงฟิลิป ปินส์ด้วย รามเกียรติ์ในภาษาไทยมีหลายสำนวน หลายรูปแบบ หลายฉบับ  ทั้งฉบับหลวง และ ฉบับท้องถิ่น  ทั้งที่เป็นบทละคร  นิทาน  บทโขน  และศิลปะแขนงอื่นๆ  เช่น จิตรกรรม  และ ประติมากรรม รามเกียรติ์เป็นที่นิยมแพร่หลายมาเป็นเวลานาน  จึงมีความสัมพันธ์กับชีวิตของ คนไทย  จนปรากฏให้เห็น ในศิลปะแขนงต่างๆ  ตลอดจนถึง ความเป็นอยู่ของประชาชนด้วย รามเกียรติ์ในประเทศไทยฉบับที่เนื้อเรื่องสมบูรณ์ที่สุดคือ บทละครรามเกียรติ์พระราชนิพนธ์ ์ในรัชกาลที่ 1

Characters in Ramakian

         The Ramakian is derived from the Indian epic  “Ramayana”, composed by Valmiki more than 2,500 years ago consisting of 24,000 versed. In India alone, the Ramayana or the story of Rama, has several versions in different languages such as Sanskrit, Hindi, Tamil, and Assamese. The most important version, considered the holy book of the Hindus, second in importance only to the Veda.
         Beside India, the story of the Ramayana spread to Southeast Asia and was translated into the vernacular of Thailand. Indonesia, Malaya, Cambodia, Vietnam, Burma, Laos and the Philipines.
In Thailand there are several versions and forms of the Ramakian both court-sponsored and local editions. For example, it exists as a play, tale, masked drama, and is representd in other art forms, such as paintings and sculture. TheRamakian has been widely popular ofr a long time and is thus closly related to Thai life style, as seen in several branches of art and daily life. The most complete Ramakian edition is the play version that was written by King Rama I.

 

+++++++++++++++++

 

ประวัติหุ่นกระบอก

เริ่มตั้งแต่ ศตวรรษที่ ๑๔ คนไทยมีการละเล่นหุ่นกระบอก แบ่งออกเป็น 4 ประเภท
      ๑. หุ่นกลาง (มีขนาดใหญ่ใช้หลายคนเชิด)
      ๒. หุ่นวังหน้า (หุ่นมีขนาดเล็กใช้ ๑ คนเชิด)
      ๓. หุ่นละครเล็ก (มี ๓ คนเชิด แบบของโจหลุยส์)
      ๔. หุ่นกระบอก (มีลำตัวเป็นกระบอกไม้ไผ่ ใช้ ๑ คนเชิด)

        การแสดงหุ่นกระบอกเหล่านี้ มักใช้ในงานถวายพระบรมศพของกษัตริย์  และราชวงศ์ เพื่อเป็น การสร้างความบันเทิงในงานและลดความโศกเศร้า

         หุ่นกระบอกมีกระบอกไม้ไผ่ขนาดเล็ก สร้างครั้งแรกโดยนายเหน่งเป็นช่างไม้ประมาณ ปีศตวรรษที่ ๑๙

         หุ่นกระบอกซึ่งไม่มิท่อนแขน  หรือท่อนขา  แต่จะมีแต่ส่วนศรีษะ  และมือมีท่อนไม้ไผ่ เล็กๆ น้ำหนักเบา  เป็นลำตัวและยึดติดกับศรีษะ  คอก็ทำมาจากไม้ชิ้นเล็กๆ  แกะขึ้นเป็นหน้าตา และประดับลวดลายลงไป

ผลิตภัณฑ์

           ปัจจุบันหุ่นกระบอกสร้างขึ้นโดย  ศิลปินปั้นดินเยื่อกระดาษที่มีฝีมือ และใช้แผ่นทอง คำเปลว 24K และกระจกคริสตัล หุ่นกระบอกของเรามีทั้งขนาดใหญ่เท่าของจริง และย่อส่วน ขขนาดจิ๋ว หุ่นกระบอกทุกตัวศิลปินใช้เทคนิคแบบโบราณในการสร้าง  ทุกตัวทำด้วยมือล้วนมี ความแตกต่าง เป็นสมบัติชิ้นเดียวในโลก เหมาะแก่การสะสมเป็นสมบัติส่วนตัอย่างยิ่ง

History of Thai puppets

         Since the Ayuthaya period from fourteenth century onwards, the Thai peaple have enacted dramas uesing four different types of hun or puppets: the hun luang (large court puppets), the hun lek (small pupets), the hun lakhon lek (small dance drama puppets), and the hun Kabog.

         These performances were also staged at funerals, being considered the highest honour that could be paid to the deceased. For westerners, any from of entertainment at funerals might be considered most inappropiate, since such events are normally solemn affairs.

          Hun krabog, or small-sized bamboo rod puppets, were first crafted by a skilled painter and wood carver named Neng in the late nineteenth century.

           Hun krabog, which have no arms or legs, consist of a head and hand made of light weight wood, and bodies which are covered with material freom the neck all the way down to the end of the bamboo them. The head, neck and headdress (if any) are made from the same piece of wood.

Product

The highly skilled artist craftsmen use paper clay, 24K gold leaf and crystal. Our hun krabogs. Whether full , mini size , are made in the traditional way, every are is a unique, collectable pliece of art.

 

+++++++++++++++++